И каждый вечер, за шлагбаумами.
Заламывая котелки.
Среди канав гуляют с дамами 
Испытанные остряки. 

Над озером скрипят уключины  И раздается женский визг,
Бессмысленно кривится диск.

И кто эта девушка без имени? Кто она - сон или действительность? Богиня или падшая? Святая или преступница? Девушка, которая в пьяном бреду представлялась поэту земным воплощением “святого образа”:

И каждый вечер, в час назначенный
(Иль это только снится мне?), 
Девичий стан, шелками схваченный.
В туманном движется окне... 
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями,
И в кольцах узкая рука...

Эти горечь и боль становятся основными мотивами в стихах Блока. И поразительно ужасными открываются контрасты между двумя мирами:

Под насыпью, во рву некошенном,
Лежит и смотрит, как живая, 
В цветном платке, на косы брошенном, 
Красивая и молодая... 
Не подходите к ней с вопросами,
Вам все равно, а ей - довольно: 
Любовью, грязью иль колесами 
Она раздавлена - все больно.

Женщина создана для того, чтобы любить и быть любимой. Но если судьба распорядилась иначе и быт раздавил ее, то чья в том вина? Блок, конечно, видел и понимал это. И потому, наверное, в его стихах женщина всегда будет жертвой, всегда будет оправдана:

Я не только не имею права.
Я тебя не в силах упрекнуть 
За мучительный твой, за лукавый, 
Многим женщинам сужденный путь. 

Возможно, это явилось одной из главных причин того, что любовь и судьба женщины в лирике Блока всегда трагичны. Женские образы из стихотворений “Перед судом” и “На железной дороге” впоследствии выльются в образ Катьки в поэме “Двенадцать”. И Катька явится олицетворением трагической женской судьбы и трагической жизни людской, ибо по положению женщины можно судить о жизни общества. И если несчастна женщина, если осквернена любовь - самое святое, что может быть в человеке, то как может быть счастливою жизнь? Быт и серость жизни реальной женщины отодвинули дымчатый образ, и пришел ему на смену другой, вполне конкретный. Образ той “страстной, безбожной, пустой, незабвенной”. Любовь к этой женщине подобна искре. Она загорается, мгновения светит безумным светом, чтобы испить наслаждение жизни до дна и чтобы так же скоро погаснуть, сгореть.

И пусть она “безбожная, пустая”, и пусть пыль повседневности окутала ее, она всегда будет не грешницей, а мученицей. И любовь к женщине для Блока останется светлым и святым чувством, которое он сумел сохранить и пронести через все творчество.

В снах печальных тебя узнаю
И сжимаю руками моими 
Чародейную руку твою
Повторяю далекое имя...

ТЕМА ЛЮБВИ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА (I вариант)

Тема любви волновала поэта на всем протяжении его творчества. Любовь - прекрасное чувство, дар, которым Бог наградил людей. Она приносит радости и переживания, счастье и страдания всем живущим в этом мире. Любовь, сердечная привязанность приходит к каждому. Это не зависит от человека, чувство предопределено свыше. Любовь воспевалась веками всеми поэтами, писателями и простыми людьми, ведь она удивительна и знакома всем. “Любовь тем и ценна, что награждает и недостойных. Для достойных на земле много наград, а для недостойных судьба приберегла одну лишь любовь” (Р. Тагор). И ее достаточно для счастья. Такую радость мужчине может принести только женщина. А. Блок уважал и восхищался женщиной. Любая женщина являлась для него воплощением чувства, существом, рожденным для любви.

Свой творческий путь поэт начинал как символист. В его стихотворениях читатель проникает в тайну загадочных знаков, отвлеченных понятий, абстрактных образов, символических цветов (белое платье - символ чистоты, синий цвет - символ космически необъятного чувства). Ведущей темой раннего творчества А. Блока являлась любовная тема. Со всей глубиной чувства поэт боготворит женщину, все его переживания обращены только к ней.Символом любви, способной осчастливить человека, была для А. Блока “Прекрасная Дама”. Ей он посвятил один из своих первых сборников стихов (1901 г.), названный “Стихи о Прекрасной Даме”. Поэт преклонялся перед Вечной Женственностью, светлым образом великой Любви, он обожал ту высокую нереальную Женщину, овеянную тайной веков:

О легендах, о сказках, о мигах:
Я искал до скончания дней,
В запыленных, зачитанных книгах
Сокровенную сказку о Ней.

Эта Женщина могла принести поэту чувство, способное изменить мир. Любовь представлялась А. Блоку всесильной. Прекрасная Дама божественна. Поэтому в стихотворениях поэта так часто встречается слово храм. А. Блок называет себя “отроком, зажигающим свечи”, ждущим чуда, появления своей недосягаемой сказочной возлюбленной, созданной, возможно, самим поэтом:

Вхожу я в темные храмы.
Совершаю бедный обряд. 
Там жду я Прекрасной Дамы 
В мерцаньи красных лампад.

(1902 г.)

В стихотворении “Незнакомка”, принадлежащем ко второму периоду творчества поэта, на фоне пошлого мира, какофонии звуков, “тлетворного духа”, “женского визга” и “детского плача”, “бессмысленного диска” солнца (или фонаря?), скуки, кабака, пьяниц с “глазами кроликов” и самого поэта, разочарованного и ищущего “истины в вине”, предстает образ незнакомки. Она обыкновенная женщина, часть этого мира, но поэт сумел увидеть в ней идеал, сказку, спрятанную глубоко внутри. С ее появлением оживают загадочные образы “темной вуали”, “глухих тайн”, “синих бездонных очей”, “очарованного берега и дали”. “Ключ” к “сокровищу” ее души доступен лишь для поэта, который близок к идеалу и способен увидеть его сквозь грязь “страшного мира”.

В стихотворении “Перед судом” А. Блок “рыдает” над судьбой своей бывшей возлюбленной, опустившейся и дошедшей “до края”. Поэт чувствует в ней скрытый огонь прекрасной любви, мечтавшей достичь “блаженных краев” и теперь скатившейся в бездну.

Навсегда ушла из жизни поэта та высокая безгрешная любовь, действительность разрушила идеал, и поэт скорбит о потерянной чистоте мечты, в которую он теперь не способен так безоглядно верить: 

О доблестях, о подвигах, о славе 
Я забывал на горестной земле, 
Когда твое лицо в простой оправе 
Передо мной сияло на столе... 
Уж не мечтать о нежности, о славе, 
Все миновалось, молодость прошла! 
Твое лицо в его простой оправе 
Своей рукой убрал я со стола.

(1908 г.)

Решающей темой в поэме А. Блока “Двенадцать” является тема революции, новой жизни, ветра перемен, в которые верит поэт, надеясь, что они принесут счастье любимой родине. Но и в этом произведении присутствует женский образ. Катька - продажная женщина, недалекая, несчастная, угнетенная обстоятельствами. У нее нет высоких чувств, она жертва среды, отвергающей любовь. Влюбленный в Катьку “босяк” убивает ее из ревности. Вся ее бессмысленная жизнь, полная страдания, вызывает у поэта жалость. Хотя она и падший человек, она все равно женщина, достойная любви и восхищения, какой всегда являлась женщина для А. Блока, надеявшегося на любовь, которая может спасти не весь мир, но самую сокровенную часть души.

В спасительную веру любви, любви как очищающего светлого чувства, всегда верил А. Блок и стремился отдать всего себя любви. Великой любви к женщине, к родине... Он посвящал свои чувства, помыслы, душу любви, что ярко выразилось в его стихотворениях на всем протяжении творчества великого поэта, именем которого его мать, Россия, гордится и поныне.

ТЕМА ЛЮБВИ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА (II вариант)

Я сладость и горечь любви пережил.

Дж. Г. Байрон

Александр Александрович Блок жил и творил в очень трудных исторических условиях. В обстановке резко обострившегося кризиса старого мира и заката его культуры Блок мучительно ощущал отсутствие гармонии в “страшном мире, его катастрофическую хаотичность. Не чувствовал он гармонии и в своей душе, а она (гармония) была желанна, Необходима, без нее невозможно было жить. Гармонию принесла поэту любовь. Она призвана была исключить хаос не, только в душе, но и в окружающем поэта мире. Блок обожествлял любовь, потому что она открывала ему сверхличный, высокий смысл жизни. Его стихи о любви дороги нам чистотой и тонкостью поэтического чувства. Многие из них он посвятил жене, Любови Дмитриевне Менделеевой. Блок обожествлял ее. Она была для него воплощением вечной женственности и красоты. Блоку была необходима высокая одухотворенность любви, противопоставленность ее обыденным земным чувствам. В стихотворении “О доблестях, о подвигах, о славе...” как ни в одном другом заметно что-то пушкинское. Блок, как и Пушкин, воспевает земную и вместе с тем идеальную, возвышенную любовь. Трагичный финал стихотворения говорит о невозможности любви и гармонии ни в мире, в котором живет поэт, ни в его душе. Однако вину за это поэт не перекладывает целиком на плечи “мира”, а возлагает и на самого себя:

...Вино и страсть терзали жизнь мою... 

Трагическое ощущение вины и возмездия составляет горький пафос стихотворения:

Я звал тебя, но ты не оглянулась,
Я слезы лил, но ты не снизошла... V 

Мир, в который Блок пришел в начале двадцатого века, он называет “страшным миром”. И самым страшным явлением для поэта было унижение и поругание любви, низведение ее со звездных высот.

Стихотворение “Незнакомка” отображает этот старый, будничный “страшный мир”, состоящий из жуткой смеси переулочной пыли, женского визга, котелков остряков, скуки загородных дач.

И в то же время Блок видит что-то другое, чистое, светлое, символизирующее приход любви и красоты: духи и туманы, бездонные синие очи, дальний берег, на котором они “цветут”.

Рассуждая о любви и красоте, Блок говорит об их неприкосновенности. Ни пьяные окрики, ни пошлость мещанских будней не могут их запятнать. Являясь в мир, красота и любовь приносят гармонию, заглушают все мелочное, будничное. Любовь всегда прекрасна, но она не способна преобразить мир. Пьяное чудовище остается чудовищем, Любви (как и всему прекрасному, чистому, возвышенному) нет места в жизни. Она только в душе поэта, в его воображении, да и то в момент опьянения. Проходит время, и возвышенная, нежная любовь, созданная Блоком в мечтах, уступает место трагичнойлюбви.

Трагедия не только в его личной жизни, но и во всем мире. В стихотворении “На железной дороге” поэт рассказывает о трагедии жизни и смерти неизвестной. Он говорит об этом с такой грустью и болью, с таким чувством, как будто сам пережил все, что выпало на ее долю. О ней, о мертвой, рассказывает поэт как о живой, способной чувствовать, ждать, волноваться, желать любви. Ей противопоставлен окружающий ей мир вещей и людей равнодушных, не способных к живому чувству. С горечью и болью Блок говорит, что человеческое чувство в этом мире - случайность, редкость или просто маска, за которой пустота:

Лишь раз гусар, рукой небрежною
Облокотись на бархат алый,
Скользнул по ней улыбкой нежною.
Скользнул - и поезд в даль умчало.

Этот мир населяют жандармы, гусары, сонные и равнодушные обыватели бездушной стихии, которой противопоставлена живая стихия, но придавленная:

Молчали желтые и синие;
В зеленых плакали и пели.

Живая человеческая душа столкнулась со “страшным миром”. И это столкновение привело к трагической развязке: “давно уж сердце вынуто”. В стихотворении “На железной дороге” Блок стремился запечатлеть не частный случай, трагедию на железной станции, а весь мир, весь “страшный мир”, в котором человек раздавлен, а значит, не способен на высокие чувства, не способен любить и отдавать себя во имя любви.

В лирике Блока запечатлена мечта о возвышающей любви, являющейся в мир, чтобы утвердить в нем красоту и гармонию. Но противоречия “страшного мира” были сильнее любви и мечты. Соприкосновение с ним приводит поэта к трагическому осознанию жизни. Во многих стихотворениях Блока звучало отчаяние:

Я пригвожден к трактирной стойке. 
Я пьян давно. Мне все равно.

Поэт не скрывает своего отвращения к этому миру, но желание найти высший идеал не оставляет поэта: 

О! Я хочу безумно жить:
Все сущее - увековечить,
Безличное - вочеловечить,
Несбывшееся - воплотить!

Это желание жить, действовать, любить обусловлено его стремлением сделать все возможное для счастья людей, для процветания своей родины. Любовь в понимании Блока - это не только страстные и нежные чувства к любимой женщине, глубокое понимание и искренние чувства к каждому человеку, но и всепоглощающая, глубокая и истинная любовь к родине, которой он посвящает целый цикл замечательных стихотворений. В сущности, как мне кажется, вся его поэзия - поэзия о России. “Этой теме я сознательно и бесповоротно посвящаю жизнь... Ведь здесь - жизнь или смерть, счастье или погибель”, - говорит автор о своем творчестве.

Стихотворения Блока наполнены любовью к соотечественникам, к родной земле, чувством постоянного беспокойства за свою страну. Он ощущает родину как могучее лирическое начало, к которому должен стремиться поэт.

Любовь к родине глубокую, личную, интимную поэт отождествляет с любовью к жене, именно поэтому в цикл стихотворений о родине он включает одно из лучших своих лирических произведений - “Приближается звук”.

У каждого поэта своя родина. У Блока - это и его воспоминания о няне, рассказывающей древнюю сказку о спящей царевне, и все самое дорогое, что хранится в глубине души у каждого человека. Блок сопереживает своей родине, испытывает к ней нежные, глубокие чувства. Он заглядывает в ее душу, окутанную тайной дремотой, открывает ее внутреннее благородство. И в то же время он с горечью говорит об убогости:

Россия, нищая Россия...
...О, нищая моя страна. 

Ему больно видеть свою родину в “лоскутах ее лохмотий”, в облике “низких нищих деревень”, покрывающих ее прекрасное тело.

Чувства Блока сложны и противоречивы, но это его страна, его “нищая Россия”, и он не может отвернуться от нее, он любит, любит до боли. А грязь и пошлость окружающей жизни кажутся поэту каким-то внешним покровом, за которым он видит другие прекрасные черты:

И я люблю сей мир ужасный...
За ним сквозит мне мир иной 
Неописуемо прекрасный
И человечески простой...

И эта любовь вдохновляет Блока, поэта и гражданина, позволяет ему верить в вечность России, несмотря на время и “пожары”, в ее незыблемость, надеяться на лучшую Россию, к которой каждый человек сможет испытывать не чувство стыда и боли, а горячую и искреннюю любовь. Только в такой стране мечты Блока о гармонии и красоте души человеческой станут реальными.

ЛЮБОВЬ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА

Осип Мандельштам писал в своей статье “О любви”: “Любовь меняется, ибо меняется сознание и духовное содержание человека-Любовь - не отвлеченное понятие, а живая реальность... Любовь - непрерывная цепь чудес... Само возникновение любви - чудо... В любви есть неиссякаемый источник лиризма. Вероятно, поэтому любовь всегда была основной темой поэзии... Любовь - не только тема поэзии, но и ее источник...”

Сегодня невозможно представить наш духовный мир без произведений прекрасных поэтов “серебряного века” (А. Ахматовой, Б. Пастернака, А. Блока, М. Цветаевой). Больше всего мне понравилась любовная лирика А. Блока своей неоднозначностью, таинственностью, недосягаемостью.

Александр Блок жил и творил на рубеже двух эпох: он оказался последним великим поэтом старой России, завершившим поэтические искания всего XIX века, и его же именем, как автора поэм “Скифы” и “Двенадцать”, открывается первая страница русской поэзии нового времени. По природе своего гениального дарования Блок был лириком. Если самые знаменитые его пьесы и поэмы на протяжении времени претерпевали разное к себе отношение, от восторга до неприятия, то его лучшие любовные стихотворения всегда считались образцом совершенной поэзии наравне с шедеврами Пушкина и Лермонтова, Тютчева и Фета.

Блок вошел в мир людей не с недовольством и недоверием, а с любовью. Его поэзия была “живой водой”, источником, испив из которого человек очищался и становился Человеком. Главной особенностью его лирических стихотворений является то, что они всегда были нерасторжимо связаны не только с непосредственными событиями личной жизни поэта, но и с историей, временем, в которое ему довелось жить. “Личная страсть поэта, - считал Блок, - всегда насыщена духом эпохи”. Сам он прошел через многие испытания, обманы, соблазны, прежде чем до конца осознал, чем становится любовь в бесчеловечных условиях “страшного мира”.

По мнению Блока (в то время он находился под влиянием идеалистической философии Владимира Соловьева), миром должна править идея Вечной Любви; именно она должна восторжествовать и переделать людей к лучшему. Не через вражду и ненависть, а через Любовь поэт хотел связать себя со всем миром.

Цикл “Стихов о Прекрасной Даме” ознаменовал начало творческого пути А. Блока как уже сложившегося и самобытного художника. Этот цикл был вдохновлен возлюбленной и женой поэта - дочерью великого русского ученого Любовью Дмитриевной Менделеевой. Главной героиней стихотворений является Прекрасная Дама - образ гармонии, красоты, любви, духовного начала всего живого, воплощение Вечной Женственности. Лирический герой; рыцарь Прекрасной Дамы, давший обет вечного служения своей возлюбленной, своей Деве, Заре, ожидает грядущих преобразований:

Предчувствуя Тебя, Года проходят мимо 
Все в облике одном предчувствую Тебя. 
Весь горизонт в огне - и ясен нестерпимо, 
И молча жду, - тоскуя и любя. 

Одиночество, тоска, жажда встречи с Ней, боязнь, что Она окажется не такой, какой представляется ему, переполняет душу лирического героя:

Безотрадному сну я не верю,
Погрузив мое сердце в покой... 
Скоро жизнь мою бурно измерю 
Пред неведомой встречей с тобой...

Лирический герой этого цикла, вглядываясь в себя и окружающий его мир, поднимает вопросы, волнующие людей во все времена: о назначении человека, о его пути, о стремлении к совершенству, прекрасному.

Поэт воображал себя “богом таинственного мира”, думал, что вся вселенная заключена в его мечтах.

Но образ Прекрасной Дамы не может оградить лирического героя Блока от реальной жизни. Страшная действительность врывается в его мир, и появляются стихи, отражающие то, что окружает его на самом деле: “Фабрика”, “Сытые”, “На железной дороге”.

Как тяжело ходить среди людей 
И притворяться не погибшим, 
И об игре трагических страстей 
Повествовать еще не жившим.

Особенно ярко трагизм состояния лирического героя показан в стихотворении “Незнакомка”: “сытые”, “заламывая котелки, среди канав гуляют с дамами”, пьянство, скука... Лирический герой “Незнакомки”, казалось бы, ничем не отличается от других: пьет вино, рассеянно созерцает окружающее, но:

И каждый вечер, в час назначенный
(Иль это только снится мне?), 
Девичий стан, шелками схваченный, 
В туманном движется окне... 
И странной близостью закованный, 
Смотрю за темную вуаль, 
И вижу берег очарованный 
И очарованную даль.

Незнакомка, загадочная, таинственная, - это мечта, желание вырваться из суеты и серой однообразности, но беспомощность, невозможность выйти из замкнутого круга бесполезного существования побеждают:

...Ты право, пьяное чудовище! Я знаю: истина в вине.

Циклы “Снежная маска” и “Фаина” связаны с увлечением А. Блока актрисой мейерхольдовского театра Натальей Николаевной Волоховой. “Сереброснежные ночи”, певучие вьюги, темные дали, летящие звезды, “блистательный бег саней” - все это слилось в нерасторжимое художественное единство в “снежной маске”, которую Блок, подчеркивая ее внутреннюю цельность, назвал в рукописи “лирической поэмой”. В ней типические черты тогдашней художественной манеры поэта - метафорический стиль и завораживающая музыка стиха: 

Открыли дверь мою метели,
Застыла горница моя,
И в новой снеговой купели
Крещен вторым крещеньем я. 

Так на пути “от личного к общему”, говоря словами поэта, существенным образом менялось содержание его любовной лирики. Если сначала любовь для лирического героя Блока - это нечто бесплотное и неземное, после - безрассудная стихия, “буря цыганских страстей”, то потом в ней все больше проступают черты светлые и подлинно человеческие, гармонические прекрасные. Лирика поэта с годами все больше становилась зовом к будущему, призывом к подвигу, к тому, чтобы освободить возлюбленную, невесту, Россию, принести ей “на острие копья - весну”. Эта эволюция и обусловила ее особое место в мировой литературе, снискала ей любовь многих и многих поколений.

И как хочется прийти к поэту в гости, как А. Ахматова в стихотворении “Я пришла к поэту в гости...” (1914 г.), посвященном А. Блоку:

Я пришла к поэту в гости.
Ровно полдень. Воскресенье.
Тихо в комнате просторной.
А за окнами мороз 
И малиновое солнце
Над лохматым сизым дымом... 
Как хозяин молчаливый .
Ясно смотрит на меня!
У него глаза такие.
Что запомнить каждый должен;
Мне же лучше, осторожной.
В них и вовсе не глядеть.
Но запомнится беседа.
Дымный полдень, воскресенье
В доме сером и высоком
У морских ворот Невы. 

ЭВОЛЮЦИЯ ТЕМЫ ЛЮБВИ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА

Александр Блок жил и творил на рубеже двух эпох: он оказался последним великим поэтом старой России, завершившим поэтические искания всего девятнадцатого века, и его же именем как автора поэм “Двенадцать” и “Скифы” открывается первая страница русской поэзии нового времени. По природе своего гениального дарования А. Блок был лириком: если самые знаменитые его пьесы и поэмы на протяжении времени претерпевали разное к себе отношение, от восторга до неприятия, то его лучшие любовные стихотворения всегда считались образцом совершенной поэзии наравне с шедеврами А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова, Ф. И. Тютчева и А. А. Фета. Главной особенностью его лирических стихотворений является то, что они всегда были нерасторжимо связаны не только с непосредственными событиями личной жизни поэта, но и с историей, временем, в которое ему довелось жить. “Личная страсть поэта, - считал А. Блок, - всегда насыщена духом эпохи”. Сам он прошел через многие испытания, обманы, соблазны, прежде чем до конца осознал, чем становится любовь в бесчеловечных условиях “страшного мира”.

Цикл “Стихов о Прекрасной Даме” (1901-1902 гг.) ознаменовал начало творческого пути А. Блока как уже сложившегося и самобытного художника. Этот цикл был вдохновлен возлюбленной и женой поэта - дочерью великого русского ученого Любовью Дмитриевной Менделеевой. В то время А. Блок находился под сильным влиянием идей Платона, идеалистической философии поэта Владимира Соловьева, в стихах которого божественная сила, призванная возродить и преобразить человечество, была воплощена в образе Вечной Женственности. Так и А. Блок в своей возлюбленной видит не обычную земную девушку, а ипостась Божества - Деву, Зарю, “Жену, облеченную в солнце”. Себя он при этом ощущает рыцарем, давшим обет вечного служения своей возлюбленной, своей Прекрасной Даме:

Вхожу я в темные храмы, .
Совершаю бедный обряд. 
Там жду я Прекрасной Дамы
В мерцаньи красных лампад.-...

Поэт воображал себя “богом таинственного мира”, думал, что вся вселенная заключена в его мечтах.

Уже в самых ранних стихах А. Блока образ лирического героя раздваивается. Это не только “безрадостный и темный инок”, смиренно совершающий свое служение во имя Прекрасной Дамы, но и просто “красивый и высокий” юноша, полный жизненных сил.

Постепенно переживания отрока, который находил высшее свое назначение в том, чтобы зажигать свечи перед ликом своей возлюбленной, сменяются иными страстями, вполне земными, бурными, непокорными. Прекрасная Дама уступает место земной женщине “с живым огнем крылатых глаз” - воплощению любви-страсти, наполнившей всю душу поэта, которая “никому, ничему не верна”. Это и “Незнакомка”, которая, “дыша духами и туманами”, одна садится у окна в ресторане на Озерках, - лирический шедевр раннего Блока, и героиня “Снежной маски”, и Фаина.

Циклы “Снежная маска” и “Фаина” связаны с увлечением А. Блока актрисой мейерхольдовского театра Натальей Николаевной Волоховой. “Среброснежные ночи”, певучие вьюги, темные дали, летящие звезды, “блистательный бег саней” - все это слилось в нерасторжимое художественное единство в “Снежной маске”, которую А. Блок, подчеркивая ее внутреннюю цельность, назвал в рукописи “Лирической поэмой”. В ней закреплены типические черты тогдашней художественной манеры поэта - метафорический стиль и завораживающая музыка стиха.

Если в “Снежной маске” женский образ выступает еще как некий символ стихийно-трагической страсти, то в “Фаине” уже возникает конкретный характер “темной женщины”, “женщины-змеи”: 

Но в имени твоем безмерность, 
И рыжий сумрак глаз твоих 
Таит змеиную неверность...

Важный аспект образа Фаины - воплощение свободы и удали национального русского женского характера. Почти по-некрасовски звучат строки:

Смотрю я - руки вскинула.
В широкий пляс пошла.
Цветами всех осыпала
И в песне изошла.

Придет время, и А. Блок поймет, что “нельзя любить цыганские сны - или можно только сгорать” (так пишет он в своем дневнике). Пробуждение от этих снов составит новую главу в его любовной лирике.

Бесконечная, тянувшаяся из года в год путаница отношений с Любовью Дмитриевной, в которой поэт сам был во многом виноват, поддавшись искушениям своего циничного века, была для А. Блока источником тяжких душевных мучений. Но она же питала его творчество, и мы обязаны ей возникновением многих лирических шедевров. Образ “единственной на свете”, сладостные и горькие воспоминания о том “чудесном”, что происходило в 1898- 1902 гг., сознание своей вины и безвыходности того, что случилось, - эта нить в лирике А. Блока не рвется до самого конца. Всем знакомы непосредственно адресованные жене такие стихотворения, как “О доблестях, о подвигах, о славе...” (1908 г.), “Приближается звук...” (1912 г.) и, конечно, “Перед судом” (1915 г.), где есть полные высшей мудрости и бесконечной, выстраданной любви строки:

Я не только не имею права,
Я тебя не в силах упрекнуть
За мучительный твой, за лукавый,
Многим женщинам сужденный путь... 
Эта прядь - такая золотая
Разве не от старого огня? 
Страстная, безбожная, пустая,
Незабвенная, прости меня!

Но это не просто отражение личной драмы в стихах. Драма поэта, преобразившись в явление искусства, органически вошла в общий исторический и идейно-нравственный контекст поэзии А. Блока. Особенно это очевидно в тех стихотворениях, где образ возлюбленной соединяется с образом Родины, России. Причем у А. Блока, в отличие от старых русских поэтов, родина чаще всего не мать, а именно жена или невеста. Вот заключительная строфа стихотворения “Осенний день”:

О, нищая моя страна,
Что ты для сердца значишь?
О, бедная моя жена,
О чем ты горько плачешь?

Поэт осознает, что невозможно никакое счастье, пока не найден ответ на эти вопросы, он утверждает единство любви со всем миром переживаний и раздумий человека, видит их взаимосвязь и взаимопроникновение.

Даже рисуя картины “страшного мира”, он не может отрешиться от памяти о своей личной драме, которая, как он понимает, есть тоже порождение этого мира, покалечившего души людей, расшатавшего их нравственные устои. Размышления о безвыходности существования в стихотворении “Ночь - как ночь, и улица пустынна...” дополняются пронзительной нотой личной беды:

Для кого же ты была невинна 
И горда?

Так восторженный юноша, погруженный в мистические фантазии, с годами превратился в художника сурового и гневного, строгого судью, беспощадного ко всякого рода лжи и безответственному “легкому веселью”.

Подлинная жемчужина любовной лирики А. Блока - цикл “Кармен” (1914 г.), десять стихотворений, обращенных к оперной певице Любови Александровне Дельмас. Поэт много писал о могучей освободительной страсти, высоко поднимающей человека над миром обыденщины, но никогда еще переживание такой страсти не достигало в его стихах подобного накала, как в “Кармен”:

И я забыл все дни, все ночи.
И сердце захлестнула кровь
Все - музыка и свет...

Во всей его лирике трудно найти более звонкие, ликующие и восторженные ноты. В то же время Блок не был бы Блоком, если бы не внес в свою широкую, мажорно звучащую симфонию трагических нот:

Но как ночною тьмой сквозит лазурь.
Так этот лик сквозит порой ужасным.
И золото кудрей - червонно-красным, 
И голос - рокотом забытых бурь.

Цикл “Кармен” написан на известный сюжет Мериме, написан на общедоступном языке - в прославление живой, человеческой страсти, не совместимой ни с эстетизмом, ни с чем искусственным, придуманным.

Так на пути “от личного к общему”, говоря словами поэта, существенным образом менялось содержание его любовной лирики. Если сначала любовь для лирического героя А. Блока - это нечто бесплотное и неземное, после - безрассудная стихия, “буря цыганских страстей”, то потом в ней все больше проступают черты светлые и подлинно человеческие, гармонически прекрасные. Лирика поэта с годами все больше становилась зовом к будущему, призывом к подвигу, к тому, чтобы освободить возлюбленную, невесту, Россию, принести ей “на острие копья - весну”. Эта эволюция и обусловила ее особое место в мировой литературе, снискала ей любовь многих и многих поколений.

ТРАНСФОРМАЦИЯ ОБРАЗА ПРЕКРАСНОЙ ДАМЫ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА

Творчество Александра Блока приходится на начало XX века. Этот период ознаменовался для всей России как переломный в ее истории и отразился во многих произведениях великого поэта. Многие поэмы и стихотворения Блока, посвященные политической ситуации в стране, вызывают у читателей противоположные мнения. Некоторые восхищаются ими, другие не признают. Но можно точно сказать, что все с большим удовольствием читают произведения, относящиеся к ранней лирике Блока. Несомненно, это шедевры любовной лирики. Блок создавал их, вдохновленный своей молодой женой, дочкой великого русского ученого Менделеева. Ее красота послужила источником мыслей Блока, которые, сложившись в прекрасные стихи, заставляли волноваться сердца многих его почитателей. В произведениях Блока отсутствует образ конкретной женщины. Его Муза предстает в образе вечной женственности, нежности, непорочности. Прекрасная Дама Блока олицетворяет собой обычную земную женщину что-то возвышенное, объединяющее в себе лучшие женские черты:

О, Святая, как ласковы свечи, 
Как отрадны Твои черты! 
Мне не слышны ни вздохи, ни речи, 
Но я верю: Милая - Ты.

Себя Блок представляет как служителя Прекрасной Дамы, как ее рыцаря:

Вхожу я в темные храмы,
Совершаю бедный обряд.
Там жду я Прекрасной Дамы
В мерцаньи красных лампад.

В своих стихах Блок основывается на своих переживаниях, чувствах, он открывает свою душу, предстает перед нами пылким "мечтательным юношей. Для него как будто не существует реальности, он полностью предан своим мечтам о Прекрасной Даме:

Жизнью шумящей нестройно взволнован.
Шепотом, криком смущен.
Белой мечтой неподвижно прикован
К берегу поздних времен.
Белая Ты, в глубинах несмутина.
В жизни - строга и гневна.
Тайно тревожна и тайно любима.
Дева, Заря, Купина.

Но постепенно происходит кризис его юношеской мечтательности, она уступает место осознанию реальности. Его Прекрасная Дама обретает определенные черты, становится более земной. В “Незнакомке” Блок описывает свою новую Музу. Блок переносит ее из возвышенной среды в обычную, свойственную каждой простой женщине: 

По вечерам над ресторанами
Горячий воздух дик и глух,
И правит окриками пьяными
Весенний и тлетворный дух.

Она все так же прекрасна, горда, возвышается над однообразием и пошлостью. Но все же в ней произошли изменения:

И медленно, пройдя меж пьяными.
Всегда без спутников, одна, 

Дыша духами и туманами.
Она садится у окна.
И веют древними поверьями
Ее упругие шелка,
И шляпа с траурными перьями, .
И в кольцах узкая рука.

Это описание наводит нас на мысль о ее аристократичности, благородном происхождении. Ее лицо покрывает вуаль, что символизирует какую-то тайну. Не все нам еще известно о новой Прекрасной Даме, создается ощущение, что за ее чудесной внешностью стоит что-то неизвестное:

И странной близостью закованный,
Смотрю за темную вуаль.
И вижу берег очарованный
И очарованную даль.

Глухие тайны мне поручены.
Мне чье-то солнце вручено,
И все души моей излучины
Пронзило терпкое вино.

Может быть, именно эта тайна легла в основу названия стихотворения “Незнакомка”. Шло время, и мнение Блока о своей Музе все больше изменялось и уходило дальше от образа Прекрасной Дамы и Незнакомки. В этот период Блок посвящал большинство своих творений Родине. Многие поэты представляли Родину в своих произведениях как мать. Блок же говорил о ней как о жене, как о возлюбленной:

О, Русь моя! Жена моя! До боли 
Нам ясен долгий путь!

Так пишет о России Блок в цикле “На поле Куликовом”. В стихотворении “Осенний день” Блок опять представляет свою Родину как жену:

О, нищая моя страна, 
Что ты для сердца значишь?
О, бедная моя жена, 
О чем ты горько плачешь?

Таким образом, Блок постоянно изменялся, и вместе с ним постоянно изменялся образ его Музы. Эти стихи, наполненные огромной любовью к женственности, Родине, могут нравиться людям любого возраста, мужчинам и женщинам, людям, увлекающимся политикой и далеким от нее, потому что они о любви, вечном чувстве, близком любому человеку. Ранние стихи Блока актуальны всегда, как актуальна всегда любовь.

МЕЧТА В ПОЭЗИИ А. А. БЛОКА

Скамья ладьи красна от крови 

Моей растерзанной мечты, 

Но в каждом доме, каждом крове 

Ищу отважной красоты.

А. А. Блок

На иссиня-черном небосклоне зажглась яркая звездочка. Она померцала немного и плавно упала на землю. Это мечта. Она ушла, исчезла, пропала, но там, в вышине, осталось еще много других таких же звезд. Они манят своей недостижимостью, они прельщают своим ярким светом. Как будто брызги радости рассыпались, разлетелись по бархатному полотну, полотну поэзии, “звуков, чувств и дум” (А. С. Пушкин).

Для каждого поэта там найдется своя звездочка, которая осветит его путь, поднимет над посредственностью и будет вести его через все перипетии судьбы, взлеты и падения, метания, страдания, радости и разочарования, уготованные талантом творить, созидать. Но звезда упала - мечта стала реальностью, и тогда она перестает быть желанной, притягивающей “властительницей душ” (М. Цветаева).

Мечта в лирике Блока нереальна, неосуществима. Незнакомка, чей светлый образ еще более подчеркиваем пошлостью и грубостью, озаряет очерствение души, становится смыслом в окружающей бессмыслице.

И перья страуса склоненные
В моем качаются мозгу,
И очи синие бездонные
Цветут на дальнем берегу.

Она дышит “туманами”, она призрачна, ее неземной образ очаровывает.

Однако Незнакомка Блока, мечта его лирического героя, двойственна. Она являет собой еще и вполне естественную женщину, одетую в эффектные наряды, обволакиваемую пьянящим ароматом духов:

И веют древними поверьями 
Ее упругие шелка, 
И шляпа с траурными перьями, 
И в кольцах узкая рука.

В этом образе осуществляется мечта поэта. Он, несомненно, грезит и о недосягаемой девушке за “темной вуалью”, и о женственной и земной красоте, сражающей сердца. Соединив в себе все эти качества, Незнакомка подтверждает существование идеала и в то же время именно своей двойственностью ставит под сомнение его незыблемость. Мечта Блока рассыпается. 

В моей душе лежит сокровище 
И ключ поручен только мне! 
Ты право, пьяное чудовище! 
Я знаю: истина в вине.

Поэт возвращается к действительности, опустошающей, бессмысленной, без проблеска надежды. Но мрак освещает девушка, новое призрачное видение. Она пела и дарила надежду тем, кто потерял веру, кто не видел смысла в жизни, кто смертельно устал.

И всем казалось, что радость будет.
Что в тихой заводи все корабли.
Что на чужбине усталые люди
Светлую жизнь себе сберегли.

Девушка в белом так прекрасна, она символ веры, надежды и любви, но веры слепой и надежды несбыточной. Она, конечно, не приносит ни горя, ни несчастья, а просто хочет уберечь людей от боли и страданий. И люди эти послушно забываются красивым сном. Но всего лишь несбыточным сном, пусть самым приятным и многообещающим. Это понимает Блок, и это понимает ребенок, “причастный Тайнам”. Дитя искренне плачет “о том, что никто не придет назад”. Ничто не возвращается, из мертвых не восстают в нашем бренном мире. Может, и случится это когда-нибудь в будущем, но:

Жаль только жить в эту пору прекрасную 
Уж не придется ни мне, ни тебе. 

(Н. А. Некрасов)

Заглушить рокотание моря 
Соловьиная песнь не вольна!

Райский сад уже тяготит его, уже не в радость этот “чуждый край незнакомого счастья”. “Соловьиная песнь” - лживая песнь. Герою она не нужна. Мечта прельщает своей недоступностью, как вспышка света - мотылька. Он летит, он полон стремления достичь самый источник огня, но сгорает в гибельном пламени. Поэзия многих поэтов посвящена мечте. Ее олицетворяли по-разному. Она почти Муза. Без мечты не может жить человек - без мечты не существует поэт, несмотря на то что она, как и поэзия, есть “благо гибельного шага” (Пастернак).

Быть под этой звездой - значит быть поэтом, а значит, - и жить. 
О, я хочу безумно жить!
Все сущее - увековечить,
Безличное - вочеловечить, 
Несбывшееся - воплотить!

Блок хочет принести радость в мир. Он верит, что так и будет. Это осуществится так же естественно, как приходит вдохновение. “Нечаянная Радость - это мой образ грядущего мира”.

По словам Льва Толстого, “...цель художника... в том, чтобы заставить любить жизнь в бесчисленных, неистощимых всех ее проявлениях”. Да, такова цель А. Блока, цель достижимая. Однако он разочаровался в прекрасной, бесчувственной мечте. Блок, по его собственным словам, не любил мечту, а порой даже ненавидел. Он предпочитал ей “самую серую действительность”:

Ломайтесь, тайте и умрите.
Созданья хрупкие мечты, 
Под ярким пламенем событий, .
Под гул житейской суеты!

МЕЧТЫ И РЕАЛЬНОСТЬ В ПОЭЗИИ А. А. БЛОКА

Об Александре Блоке говорили и будут говорить многие, потому что он является одним из лучших поэтов “серебряного века”. Стихи и поэмы Александра Блока - это одна из версий в русской поэзии, несмотря на то что его творчество пришлось на переломный момент в жизни России - революцию 1917 года. Но тем не менее он “первый поэт земли русской” (А. Белый).

Блок вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность - один из главных мотивов блоковской лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И почти конкретное (лирический герой - Она) перекликается в “Стихах о Прекрасной Даме” с поиском идеала, Вечной Женственности:

Предчувствую Тебя. Года проходят мимо – 
Все в облике одном, предчувствую Тебя. 
Весь горизонт в огне - и ясен нестерпимо, 
И молча жду, - тоскуя и любя...

Мечта о Прекрасной Даме - попытка найти выход из пустыни одиночества, из замкнутого круга. Блок рисует свою мечту в стихах:

Девушка пела в церковном хоре
О всех усталых в чужом краю.
О всех кораблях, ушедших в море, .
О всех, забывших радость свою.
Нежный профиль, длинная коса, белое платье:
Так пел ее голос, летящий в купол.
И луч сиял на белом плече.
И каждый из мрака смотрел и слушал
Как белое платье пело в луче. 

Мы видим светлый луч, зачаровывающий образ, белое платье, пронзенное солнечным лучом. 

И всем казалось, что радость будет, 
Что в тихой заводи все корабли, 
Что на чужбине усталые люди 
Светлую жизнь себе обрели.

Незабываемое ощущение, переживание, вера в радость, любовь и светлую жизнь: .... 

И голос был сладок, и луч был тонок, 
И только высоко, у царских врат, 
Причастный тайнам, - плакал ребенок 
О том, что никто не придет назад.

В то же время мы видим трепетную и нежную любовь к земле русской, природе и отчему дому.

Последние лучи заката
Лежат на поле сжатой ржи.
Дремотой розовой объята
Трава некошеной межи.
Ни ветерка, ни крика птицы.
Над рощей - красный диск луны
И замирает песня жницы
Среди вечерней тишины.
Забудь заботы и печали.
Умчись без цели на коне
В туман и в луговые дали, 
Навстречу ночи и луне!

Вместе с ожиданием чистой и светлой любви, Вечной Женственности лирический герой ощущает одиночество, тоску, жажду встречи с ней, но и боязнь того, что она окажется не такой, какой представляется ему:

Безотрадному Сну я не верю, 
Погрузив мое сердце в покой... 
Скоро жизнь мою бурно измерю 
Пред неведомой встречей с тобой.

Лирический герой Александра Блока начинает более реально вглядываться в себя и в мир, окружающий его, и задавать вопросы, волновавшие человечество во все времена: о смысле жизни, о стремлении к совершенству, о назначении человека. Но мечты о Прекрасной Даме не могут оградить лирического героя Блока от реальной жизни. Странная и грязная действительность проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика”, “Сытые”, “На железной дороге” и эти строки:

Как тяжело ходить среди людей
И притворяться не погибшим.
И об игре тропических страстей
Повествовать еще не жившим. 

Трагизм состояния героя ярко выражен в стихотворении “Сытые” и “Незнакомка”. Таинственная незнакомка, загадочная, прекрасная дама, - это всего лишь мечта, помогающая выйти из повседневной и грязной однообразности. Но чувство беспомощности, невозможности выхода из замкнутого круга, бесполезности существования побеждает:

...Ты право, пьяное чудовище! Я знаю: истина в вине.

Здесь мы замечаем и некоторую отрешенность лирического героя:

Я пригвожден к трактирной стойке, 
Я пьян давно. 
Мне все равно. 
Вон счастье мое - на тройке 
В сребристый дым унесено...

И здесь Блоку помогают размышления и думы о Родине. Это понятно, потому что для каждого человека Родина является второй матерью. В трудные для человека минуты он вспоминает о ней. Это воспоминания придают ему духовные силы. И тяга к Родине, где бы он ни был, всегда будет его беспокоить:

Да я горд, что родился в России! 
И Господь повелел мне здесь жить! 
И судьбою обязан я ей 
И готов за нее умереть.

Так и для Блока тема Родины - личная. Как М. Ю. Лермонтову дороги “дрожащие огни печальных деревень”, так Блоку дорога Россия:

Россия, нищая Россия, 
Мне губы серые твой, 
Твои мне песни ветровые 
Как слезы первые любви! 

Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой - веру в прекрасное ее будущее и желание изменить к лучшему жизнь своего народа. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать”. Она написана в 1918 году, в переломный для России момент, когда Россия вступила в новую и довольно туманную, непонятную эпоху. Сможет ли русский народ выстоять под ветром истории и превратить сегодняшний хаос в гармонию? Этот вопрос волновал героя поэмы “Двенадцать”. Несмотря на разгул ужаса, убийства, Блок призывает слушать “музыку революции”. Веру в освобожденную Россию, вступающую в новую эпоху, являющуюся оплотом счастливого будущего всего человечества, мы можем ощутить в блоковских “Скифах”:

О, старый мир! Пока ты не погиб, 
Пока томишься мукой сладкой, 
Остановись, премудрый, как Эдип, 
Пред Сфинксом с древнею загадкой! 
Россия-Сфинкс. Ликуя и скорбя, 
И обливаясь черной кровью, 
Он глядит, глядит в тебя.
И с ненавистью и с любовью!..
Да, так любить, как любит наша кровь,
Никто из вас давно не любит!
Забыли вы, что в мире есть любовь.
Которая и жжет, и губит!..

Несмотря на то что творчество Александра Блока пришлось на довольно трудный период в жизни России, его искания и заблуждения в поисках светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, человечества и любви остаются актуальными и по сей день. Его ранние мечтания о Прекрасной Даме, о поисках Вечной Женственности дают повод для размышления нынешнему молодому поколению. Ибо истинная любовь является и по сей день одной из движущих сил в жизни человечества. Я хочу закончить свое сочинение моим самым любимым стихотворением Александра Блока, оно поражает меня сопричастностью поэта к судьбе Родины, желанием служить ей до конца, до Креста, до Голгофы! Оно - мне боль, надежда и вера в спасение России:

И вижу, по реке широкой
Ко мне плывет в челне Христос. 
В глазах - такие же надежды, 
И то же рубище на нем. 
И жалко смотрит из одежды 
Ладонь, пробитая гвоздем. 
Христос! Родной простор печален! 
Изнемогаю на кресте! 
И челн твой - будет ли причален 
К моей распятой высоте?

ТЕМА ПОЭТА И ПОЭЗИИ В ТВОРЧЕСТВЕ А. А. БЛОКА

Идейное и художественное своеобразие произведений того или иного автора определяется в первую очередь его творческой концепцией. В лирике творческая концепция формируется в стихотворениях, посвященных теме поэта и поэзии. В них устанавливаются основные принципы творчества, взгляды на предназначение поэта. Вопрос о роли поэта в обществе, о его влиянии на окружающий мир был впервые всерьез затронут поэтами XIX века. С именем А. С. Пушкина связано начало употребления слова “поэт” в качестве названия профессии, призвания. Такая творческая концепция была принята поэтами начала XX века.

Трактовка темы поэта и поэзии Блоком в определенные периоды его творчества сходна с пушкинской трактовкой этой темы.

Несмотря на то что теме поэта и поэзии посвящено не так уж много стихотворений, все они чрезвычайно значимы для понимания всего творчества А. А. Блока. Как уже было сказано, трактовка темы творчества Блоком носила определенные черты пушкинского восприятия этой темы. Идея свободы поэта, его независимости от общественного мнения, превосходства над толпой проходит через все ранние стихотворения на тему творчества. Для Блока поэт выше любого представителя толпы уже потому, что он поэт, и совершенно неважно, каков он в жизни. Мотив несоответствия внешнего и внутреннего облика поэта также перешел в лирику Блока из творчества А. С. Пушкина. Для подтверждения этого достаточно сравнить стихотворение Блока “Поэты” и пушкинское стихотворение “Поэт”, написанное в 1827 году. Поэт Пушкина:

В заботах суетного света ...малодушно погружен; 
Молчит его святая лира, 
Душа внушает хладный сон, 
Быть может, всех ничтожней он...

Это определение в полной мере подходит и поэтам, которые живут там, где “за городом вырос пустынный квартал на почве болотной и жидкой”. Они даже гораздо ничтожней, чем поэт Пушкина, но именно этим окончательно утверждается идея стихотворения “Поэт”. Блок как бы дополняет Пушкина, он утверждает, что даже настолько опустившийся поэт, как тот, что “свой день посвящал вину и усердным работам”, выше и чище духовно, чем “милый читатель” и “критик слепой”, который “доволен собой и женой ”.

Поэтому поэт не должен прислушиваться к мнению толпы, толпа противостоит поэту, она не понимает его, ибо ей доступны “и косы, и тучки, и век золотой”. Кроме того, иногда толпа просто пытается уничтожить поэта:

Там -он на эшафоте черном , 
Слагает голову свою;
Здесь - именем клеймят позорным
Его стихи...

Вследствие такого противоборства поэта и толпы определяются и основные задачи поэта, цель его творчества. Она заключается в том, чтобы уйти от мира суеты в мир прекрасного. Только тогда поэт сможет реализовать свое предназначение:

Все сущее - увековечить, 
Безличное – вочеловечить,
Несбывшееся воплотить!..

Только тогда потомки скажут о нем: 

Он весь - дитя добра и света, 
Он весь - свободы торжество!..

Такой подход к этой теме в ранние периоды творчества Блока был прежде всего связан с его приверженностью символистской школе, также пропагандировавшей уход поэта из мира реального в мир идеальный.

Однако позже в творчестве Блока происходит коренной перелом, меняется его представление о роли поэта, его начинает волновать все происходящее вокруг, он становится участником разворачивающихся событий. Блок, предчувствуя близящиеся перемены. принимает общую позициюинтеллигенции, готовой погибнуть, но искупить свою “вину” перед народом. И уже вдохновенье велит поэту совсем не то, что раньше:

Моя свободная мечта
Все льнет туда, где униженье, 
Где грязь, и мрак, и нищета...

Блок готов с радостью воспевать “сей мир ужасный”, потому что он верит в приход нового, светлого мира. С миром же прежним поэт должен порвать, ибо нельзя совместить сразу два противоположных мира:

Пускай зовут: Забудь поэт!
Вернись в красивые уюты!
Нет! Лучше сгинуть в стуже лютой!
Уюта - нет. Покоя - нет...

В этом отношении показательна поэма Блока “Соловьиный сад”. В духовном мире лирического героя поэмы отразились те противоречия, которые переживал сам Блок. Противоречия, связанные с пониманием долга поэта. Поэт, как и герой “Соловьиного сада”, стоит перед выбором между личным, эгоистическим счастьем и пользой, при этом фактически жертвуя собой.

Идея жертвенности поэта сохраняется в поэзии Блока вплоть до поэмы “Двенадцать”. После этого происходит самый глубокий кризис в творчестве поэта. Блок понимает, что “мир иной, обетованный и прекрасный” не придет, таким образом, Блок оказывается как бы вне времени и пространства: он отрекся от мира старого, не нашел мира нового. И тогда Блок вновь обращается к имени Пушкина, в котором он видел идеал поэта. В стихотворении “Пушкинскому Дому” отразилась новая творческая концепция Блока, концепция глобальная, утверждающая внутреннюю свободу поэта как наивысшую ценность. Здесь же отразилось и окончательное восприятие поэзии как рода художественной литературы. Поэзия не должна быть сиюминутной, она должка быть всеобъемлющей, охватывать самые различные, пусть и незначительные, жизненные проявления, находя в них красоту. В поэзии должны слышаться:

...Звоны ледохода 
На торжественной реке.
Переклички парохода...

С пароходом вдалеке и вообще все, что мило и дорого сердцу. Таким образом, тема творчества в лирике Блока прошла как бы три основных этапа, с которыми менялась трактовка поэтом данной темы. Первый период, связанный с влиянием символизма, утверждал необходимость отрыва поэта от суетного мира и обращения его к прекрасному. Для второго же этапа характерна прямо противоположная творческая концепция, требующая подчинения поэта законам времени. И, наконец, последний этап, представленный фактически одним стихотворением, является объединяющим оба предыдущих этапа и как бы примиряющим поэта и окружающий его мир. 

перейти к началу страницы